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不得不说，蒙特利尔的人真是太会享受了，我们在家里面追剧的时候，人家去电影院；我们在家看动漫的时候，人家在剧院看芭蕾；我们在家看相声的时候，人家在看太阳马戏团。。结果一年下来，蒙城人看过了电影的震撼音效，看过了歌剧的精彩情节和优美的舞台效果，看过了马戏团华丽趣味的演唱会，而有的人，身在这个艺术之城，一年到头，就守着那个10多寸的电脑屏幕。。

想想也真是凄凉。。

身在蒙特利尔，不去看一场精彩的演出，欣赏一下这个国际化大都市的艺术，真是太可惜了。别说自己对艺术不感兴趣，那是因为没有遇到真正的艺术；而真正的艺术，是可以感染人的！当一部好作品的故事，音乐，舞蹈，灯光在眼前展开，你会不自觉地被这个舞台吸引，仿佛你看的不是一部剧，而是身处在那个故事中，一起体验着故事中人们的生活点滴和喜怒哀乐。

演出结束时，发自内心地为演出鼓掌的，才是好表演！别问我为啥这样说，都是亲身体会~

想知道那部剧最值得一看，看观众们的反应就知道了。蒙城这个夏天最受关注的舞台剧《Pearl春江花月夜》，在纽约林肯中心的演出场场爆满！这是一部融汇多国文化的大型多媒体舞台剧，改编自第一位获得诺贝尔文学奖和普利策奖的女性作家赛珍珠（Pearl Buck）的传奇一生。该剧于去年8月在纽约林肯中心的世界首演上大放异彩，获得了《纽约时报》、《华尔街日报》、《百老汇世界》等多家媒体的高度赞誉。

这舞台效果，光看剧照都是一种享受！

最最重要的是，现在买票还有特别优惠！信息如下↓↓↓

该剧由华江亿动文化传媒CEO唐晓蕾女士制作，其率领的明星制作团队包括：导演与舞蹈设计丹尼尔·埃佐拉罗（Daniel Ezralow）、音乐作曲三宅纯（Jun Miyake）、舞台布景设计迈克尔·科顿（Michael Cotton）、服装设计瓦纳·博泰兹（Oana Botez）、视频设计米兰达等。该剧的演出也邀请到了包括来自蒙特利尔本地的世界著名舞蹈家玛吉·吉利斯（Margie Gillis）在内的中、美、加三国的25位舞蹈演员。 《Pearl春江花月夜》由江苏大剧院、华江亿动文化传媒及镇江市文化广电产业集团联合出品，并获得中国国家艺术基金支持。

唐晓蕾女士指出：“这是一部极富感染力、充满视觉震撼与舞蹈艺术的大型多媒体舞台剧：以西方的艺术形式呈现了东方的传统文化元素，演出中运用了大量的多媒体技术，是艺术与科技的完美结合。该剧着重表现了东西方文化的融合对故事主人公赛珍珠的影响，重现其一生的传奇事迹。”

精彩预告：

该剧亮点一：

以“春、江、花、月、夜”——动态的语言形式穿越时空，“向语言大师的无声致敬”（《纽约时报》）

早在襁褓之年，赛珍珠便被作为传教士的父母带到了中国，先后在中国生活、工作了近40年，其中在她的“中国故乡”镇江生活了18年，经历了其人生的早期岁月。赛珍珠随后创作的多部文学作品与她在中国的早年生活经历密不可分。

本剧匠心独运，援引中国唐代诗人张若虚于镇江、扬州一带写下的千古名篇——《春江花月夜》，以“春、江、花、月、夜”这五个象征性意境，通过五位不同年龄的舞蹈演员，以动态的语言形式，穿越时空、循序重现了赛珍珠生命旅程中的五个重要阶段，向观众传递其充满希望、勇气与理解的精彩一生。

该剧亮点二：

以西方的现代艺术形式呈现东方的传统文化元素，“场面恢宏，情节感人”（《华尔街日报》）

《Pearl 春江花月夜》是一部东西方文化精彩交融的艺术作品，其中太极与现代舞、书法与打字机、古琴与交响乐的对比与结合，巧妙呈现了东西方文化的碰撞与融合，折射出赛珍珠一生的文化双重性。舞台设计中丰富的东方传统文化元素结合了多媒体视觉以及戏剧化的灯光、音响效果，为整场演出营造了恢宏的舞台场面，并烘托出演出中感人至深的故事情节。

作曲家三宅纯为该剧创作的音乐风格多变，从充满亚洲风的鼓乐到20世纪初西方流行的舞曲，巧妙结合了中国民族乐器与中国地方方言的元素，并对中国古乐《春江花月夜》进行了改编。观众将会看到舞蹈演员化身为音符，在悬挂于高空中的古琴琴弦上舞蹈，并弹奏出《春江花月夜》这一中国古曲美妙的旋律。

该剧亮点三：

一条55尺长、3尺宽的河流流淌在舞台上

该剧中最令人惊叹的将会是流淌于舞台中的一条55尺长、3尺宽的寓意着长江的河流，它蜿蜒盘绕、缓缓流动，象征着生命的涓流不息与东西方文化的界河。这条弯曲的长江是剧情发展的一大重要线索，它将舞台划分为两个部分，展现的是穿梭于两个不同国度的故事。演出中将会有大量精彩舞蹈片段在河流的水中央以及两旁处表演，观众也将会看到舞蹈演员在河流中游弋以及浸身于水中、翩翩起舞的优美画面。

该剧亮点四：

艺术与科技的完美结合，为您带来“传统与现代不停切换”（人民网）的穿越感

《Pearl 春江花月夜》极具艺术创新并大量使用高科技技术，用舞蹈艺术与现代科技展现了赛珍珠的一生。整场演出以艺术性的方式展开，每一秒的表演都是集灯光、音效、布景与舞蹈的完美结合。舞台上将会有36个悬置在空中的大屏幕，整个舞台空间的上下左右都将成为舞台背景的有机组成。舞蹈演员也将游走于这36个多媒体屏幕之间，震撼炫目的多媒体设计与大胆华丽的灯光音效，将带领观众在传统与现代之间穿越。

为了将去年纽约林肯中心的演出效果原汁原味地带到蒙特利尔的帝国剧院，制作团队在剧场舞台的技术设置上做了精心改造，对舞台的高度、深度及吊装设备上做了调整。本次在蒙特利尔的演出将全面的呈现这部多媒体舞台剧的特点，观众将能够体验到林肯中心的震撼演出效果。