“我演了20部电影还被说成花瓶，

唱歌也请给我20次机会”

——张曼玉

有人说，“有华人的地方，就有香港电影”，港产片多年来风靡全球，在1980年代更是达到了香港电影界的黄金时期，各种好片精彩迭出，《警察故事》、《旺角卡门》、《胭脂扣》,人们对港产片的风靡程度比现在的韩剧有过之而无不及。香港电影之所以经典，除了独具特色的故事情节，更因为故事中描绘的很多角色，直到今天仍是不可复制的传奇。今天我们要说的，就是香港电影历史上最为传奇的演员之一——张曼玉。《阮玲玉》中的低眉顾盼的阮玲玉，《阿飞正传》中至情至性的苏丽珍，《新龙门客栈》中风骚入骨的老板娘金镶玉，她塑造的许多人物形象在80,90后的心中留下了难以磨灭的记忆。

因此，当听说纽约Metrograph电影院即将举办“张曼玉20部经典电影回顾展”的消息时，我的激动之情溢于言表。在纽约，能在电影院里看到中国电影早已不是什么新鲜事，但是能看到像《阮玲玉》，《青蛇》、《花样年华》、《警察故事》、《阿飞正传》这一系列八，九十年代的经典电影的机会却是少之又少，更别说是一口气看20多部了。

也许有人会问，现在网络那么发达，看部电影有什么难的。（作为张曼玉的铁粉，我也许并不能回答你这个问题，因为无论如何我都会去电影院看），因此，我特地找到了这场回顾展的策展人，马晓青（Aliza Ma），去问一问这次回顾展，我们非去不可的理由。

马晓青（以下简称Aliza）,生于北京，成长在多伦多，八岁时移民美国，开始了她的电影事业。Aliza告诉我们，在这个数字电影大行其道的年代，“原汁原味”的胶片电影更加显得珍贵。很多电影也许可以在网上找到，但人们找到的资源往往是“数字版本”。Metrograph此次采用在胶片机上直接播放35mm的胶片电影，为的就是达到“原汁原味”的效果。和现在流行的数字电影不同的是，使用放映机放映的35mm胶片电影，在播放效果上更有“胶片感”，而这样的“胶片感”会使电影中呈现出的场景和情节看起来更加真实且别有一番韵味， 而这种“真实感”能在观众和电影之间引起最大化的共鸣。这也就是为什么，即使是同一部电影，网上下载的资源和电影院里使用专业胶片机放映的效果会相差甚远。举个例子，我们看任何影视作品时，追求原音而非配音，因为原汁原味的声音可以更好的表达演员的情绪和故事情节。

明白了“看的是什么”，”在哪儿看”也是足以影响观影效果的另一大主要因素。Aliza带我们参观了这次回顾展的播放厅。不同于一般的电影院，Metrograph更多了一种浓浓的艺术气息和“家的感觉”。整个放映厅一水儿的木质座椅，木头的厚实给人一种牢靠的安全感，这种安全感又正好符合在家看电影时所追求的闲适和踏实的感觉。在我个人看来，在这种充满“古老”气息的电影院看“早期电影”是一件特别有感觉也特别酷的事儿。

说到这里，不得不提的是Metrograph的创意总监，土生土长的纽约客亚历山大·奥茨（Alexander Olch）。奥茨先生曾说过：“看电影重要的是要找到感觉，那种我十岁时去比克曼剧院看电影的感觉。”为此，他在 Metrograph 电影院的设计中加入了很多细节，比如放映厅里红色天鹅绒搭配木头材质的座椅，大量藏书的图书角，吧台，餐厅等等。

至此，我们明白了在“有感觉”的电影院看“原汁原味”的电影是多么重要的一件事。其实，在纽约，像Metrograph一样的独立电影院并不在少数，有只放纪录片的，有专攻外语片的，各种小众电影应有尽有。所以，身在纽约这个电影爱好者的天堂，有理想有追求的你怎么忍心只满足于在家看电影的感觉，快点出门感受一下在小众电影院里观影的“复古感”和浪漫氛围，提升一下自己的文艺气息吧！