奥斯卡圆桌会议 | 男演员篇:磨演技才是正经事

2017年02月23日 腾讯娱乐


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又是一年奥斯卡,腾讯娱乐联合权威媒体《好莱坞报道》推出本年度奥斯卡圆桌会议系列报道,囊括编剧、制片人、导演、男、女演员五大专访实录,本文为系列报道第三期——奥斯卡热门影片男演员圆桌会议。


参与本次圆桌访谈的六位男演员经历各异,最年轻与最年长者之间跨越了41年的世代差。但从他们的对答中却不难找到一些共通之处。对他们而言,表演不仅是事业,是艺术生涯的关键,更是一种感受和体验世界的方式。以表演为基点,他们中的一些人也会到编剧、导演、制片的职位上进行新的试炼。当作为演员的他们开始谈演技时,最不容错过的自然还是这些片场的段子啦。


他们分别是:


《血战钢锯岭》、《沉默》主演安德鲁·加菲尔德



1983年生于洛杉矶,成长于英国。因出演《超凡蜘蛛侠》系列电影而为人所知。今年他主演的《血战钢锯岭》获得了最佳影片等六项奥斯卡提名,也使他首次参与到奥斯卡影帝角逐中;另一部新片《沉默》则入围了奥斯卡最佳摄影奖。


《海边的曼彻斯特》主演卡西·阿弗莱克



1975年生于美国马萨诸塞州,受哥哥本·阿弗莱克影响对表演产生兴趣并踏入影视界。2008年因《神枪手之死》提名奥斯卡最佳男配角。今年以《海边的曼彻斯特》摘取了金球奖、英国电影学院奖、北美影评界多个奖项的影帝荣誉,并首次入围奥斯卡最佳男主角。他的这部新片共拿到了最佳影片等六项奥斯卡提名。


《雄狮》主演戴夫·帕特尔



1990年生于英国伦敦。因在《贫民窟的百万富翁》中出演男主角而广为人知。今年他以新片《雄狮》入围了奥斯卡最佳男配角提名,本片共获得了最佳影片、最佳改编剧本等六项奥斯卡提名。


《赴汤蹈火》主演杰夫·布里奇斯



1949年生于洛杉矶。曾三次入围奥斯卡最佳男主角,2010年因在《疯狂的心》中饰演乡村蓝调歌手一角而登顶奥斯卡影帝。今年凭借《赴汤蹈火》入围最佳男配角提名,此前他曾三次入围过奥斯卡的这一奖项。


《斯诺登》主演约瑟夫·高登·莱维特



1981年生于洛杉矶,被中国影迷昵称为“囧瑟夫”。作为童星出道的他11岁便登上了银幕。囧瑟夫曾主演过《和莎莫的500天》、《盗梦空间》等作品,并且执导了《唐璜》等电影。曾两次获得金球奖音乐喜剧类最佳男主角提名。


《月光男孩》主演马赫沙拉·阿里



1974年生于美国加州。代表作包括《千谎百计》、《纸牌屋》等美剧以及《松林外》、《饥饿游戏》等电影。今年他凭借《月光男孩》扫获北美多个影评人奖项的最佳男配角奖,也入围了奥斯卡的最佳男配。他出演的《隐藏人物》也是本届奥斯卡的热门影片之一。


一、好莱坞新作幕后谈


安德鲁·加菲尔德

《沉默》:与马丁·斯科塞斯跋山涉水


《沉默》改编自著名日本作家远藤周作的同名小说,讲述一位葡萄牙耶稣会教士偷渡到日本传教,并调查恩师因遭酷刑而宣誓弃教的事。斯科塞斯为这部片子准备了28年。而主演安德鲁·加菲尔德为了能更好地出演神职人员一角,在纽约作为预备神父与正职神父学习并共处了一年。这一年的经历对他本人意义十分重大,令他获得了内心的醒悟。


▲加菲尔德在《沉默》中饰演神职人员


安德鲁表示,《沉默》是马丁毕生想拍的故事。回忆起拍摄过程,他说,“我不能用困难二字来形容这个过程。当你见到马丁·斯科塞斯跋山涉水,和工作人员一起爬山,山上的泥有这么厚而且下着大雨,而他的精神状态像是15岁的少年一样,你就没什么好抱怨的了。”


卡西·阿弗莱克

《海边的曼彻斯特》:无止尽的排练


马特·达蒙原来打算执导并出演本片,但后来改了主意,于是由本片编剧肯尼斯·罗纳根来担任导演。事实证明,他也的确是合适的人选。但他与卡西合作过的多数导演又有着明显的不同。因为肯尼斯是戏剧及编剧出身,作为导演他会强调反复排练的重要性。


▲《海边的曼彻斯特》剧照


卡西本身演戏并不经常排练,但他会认真听从这位“戏剧派”导演的指示。“有些并不演戏剧的演员也会乐意去排练,但毕竟不多。按照他要求的,不断地去讨论这个角色为什么这么做为什么不那么做,我觉得还挺有趣的,我很享受这个过程。探讨久了会发现这是种让自己相信剧本的方式。”


戴夫·帕特尔

《雄狮》:演完戏才去见角色原型


电影《雄狮》讲述一个印度小孩童年与家人失联,长大后回国寻亲的故事。本片根据畅销书《漫漫寻家路》改编而成,来源于作者的真实经历。谈到见角色原型,戴夫表达了自己当时的不安,“这是我这辈子做过最心惊胆战的事了,因为我是先拍了电影再去见他的。电影里情感冲突最激烈的角色的戏份已经杀青了,改不了了。我想,要命了,现在才去见他,也不知道他喜不喜欢我。”


▲《雄狮》剧照


为了表演而增重、改口音,戴夫仍旧感到自己是幸运的。“我很难得到这样的角色。不是演迎合别人,很俗气的角色,它让我得到发挥演技的空间,可以说这部电影令我脱胎换骨。”他用了八个月的时间来揣摩这一角色——一个20多岁的澳大利亚口音年轻人,最终他从角色的身上找到了共鸣。“我和他完全不像,但我又觉得和他心有灵犀。”


杰夫·布里奇斯

《赴汤蹈火》:打盹养神状态佳


杰夫似乎是编剧泰勒·谢里丹的粉,他从经纪人手中拿到《赴汤蹈火》的剧本,读完后简直不能自拔。“他写得太有范了!”回顾起拍摄,杰夫称最大的困难之一是炎热。“天气太热了,拍戏时各种冷热不同的环境会影响你的发挥。在这种环境中会很焦躁,不过习惯之后,又会觉得昏昏欲睡。”


▲《赴汤蹈火》剧照


此时囧瑟夫默默点头同意,“没错,是的,我就会经常睡觉,而且老打盹儿。”杰夫附和说,“是吗?我也是。打盹儿是保持状态的关键。”看来无论是老人家还是年轻人,在片场都免不了会犯个困呢。


约瑟夫·高登·莱维特

《斯诺登》:起初不知道斯诺登是谁


囧瑟夫接下《斯诺登》完全是因为他是导演奥利弗·斯通的粉丝,他对导演的作品如数家珍,“他拍了很多伟大的电影。他邀请我出演这个角色时,我特别兴奋。”但是接下片子回过神,囧瑟夫发现自己并不知道斯诺登是谁。


▲囧瑟夫饰演斯诺登


还好他在开拍前见到了斯诺登本人,并对角色做了许多研究。开拍几个月前,囧瑟夫在莫斯科见到了这位经常出现在新闻报道中的人物,以及他的女朋友。“我们聊了很多事,让我受到启发的是,我可以看到关于他的各种报道,但你无法从报章杂志,从采访中获知他身上细微的人性特征。这是我作为演员需要了解的。”


对于出演这一角色后收到的负面评论,囧瑟夫很看得开。“这说明这个角色起到了作用。拍这部电影的用意就是促进人们进行对话。”


马赫沙拉·阿里

《月光男孩》:被定型的幸运与不幸

▲马赫沙拉在《月光男孩》饰演毒贩


马赫沙拉在《月光男孩》中演了一个毒贩,这和他以往的角色很不相同。无论是《纸牌屋》中的角色,还是联邦调查局探员的角色,都是较为固定的角色类型。“当累计到一定程度,你回头去看,发现自己被定型了,这是件幸运的事,因为在人们心目中你能胜任某种角色。”但他又接着说,“我不满意的是,我的演艺事业被限制了,所以我需要去抗争,去争取别的角色,同时战胜自己对于是否能胜任其他类型角色的疑虑。”


二、名演员片场心得


卡西·阿弗莱克:当深度入戏成为习惯


▲卡西·阿弗莱克


《海边的曼彻斯特》中有许多场戏对感情都要求有很深的投入度。卡西曾经觉得这样的戏其实在触碰某种极限,难度也很高,因为演员必须将真正的自我全盘托出,切身体会人物的痛苦。“起初我觉得这是一种挑战,后来就变得简单多了,因为我已经习惯了。比如不是家人去世,就是他人离世,要不然就是房子着火孩子还没被营救出来。这种状况之下我逐渐习惯起来,因而变得容易了。”


戴夫·帕特尔:必须不断磨练演技


▲戴夫·帕特尔


出演过大热的《贫民窟的百万富翁》后,戴夫曾有一段时间失去了方向,但《雄狮》令他找到了与角色的共鸣,成为一位脱胎换骨的新演员。圆桌男演员中最年轻的他下定了“一定要磨练演技”的决心,是对自己的诺言,也是对与他相似的年轻演员们的谏言。


他说,“有时你只是想出去工作,很想出现在镜头前,或是要钱支付下个月的房租,无论什么原因,你都必须不断提高自己的演技。你可以在片场一点一滴地磨练演技。”


杰夫·布里奇斯:与合作演员沟通很重要


▲杰夫·布里奇斯


杰夫将片场演员与演员之间的情感互动看得十分重要,“演戏时有时候你必须扮演出和对方相知多年的假相”,为了这一目的,他觉得在片场要增进友情,活跃氛围,才能进入更佳的工作状态。采访中他也未加点名地吐槽了某些演员:“有些演员,演戏还行,会跟你说请你只用戏里的名字称呼我,然后就跟你没什么交流了。”在杰夫看来,即便是片中价值观相对立的人物,为了更好的合作也需要去互相了解。


作为本次专访中最年长的演员,杰夫也谈到了与其他老戏骨们合作的感受。“见到他们表演时的焦虑,千方百计要把戏演好,同时他们又很快乐,我受到了感染。意识到这种恐惧和焦虑可能会如影随形,伴随演员的一生。”


约瑟夫·高登·莱维特:不努力也能演得好?


▲囧瑟夫


有的人为了角色苦心钻研甚至夜不能寐,而囧瑟夫却碰到过专门给他放假的导演。拍摄儿童性侵题材电影《神秘肌肤》的时候,他坐着努力记着各种笔记,想要和格雷格·阿拉基导演沟通关于角色的许多方面。还没刚说几句,导演就对他说,不错,不错,不过你可能用不着过分去钻研这个角色。


于是他听从了导演的安排,没有做太多研究。“我很庆幸他给了这个建议,因为这样做刚好适合这个角色。”在并没有怎么努力的状况下,他成功地演绎了片中的同性恋男妓一角。


马赫沙拉·阿里:入戏秘诀竟是歌单


▲马赫沙拉·阿里


拍《月光男孩》的时候,其实马赫沙拉也同时穿梭于《纸牌屋》、《卢克·凯奇》两部电影的片场。这样跑来跑去必须要特别小心,哪天演的是哪个角色绝不能混淆。对此他给出了自己的独门秘诀。首先是熟悉剧本,毕竟剧本是电影的基础。此外,他还专门为每个角色做了一份歌单。“去这个角色的片场时,我只会听这个角色的清单中的歌曲,这是我进入这个角色内心的方法。”


三、变化与期望


安德鲁·加菲尔德:通过表演体验万物


被问到最喜欢表演的哪一点,安德鲁答道:表演令我愚钝地活着,我觉得自己很幸运。他喜欢体验各种经历,而表演恰好为他提供了这种机会。“我想学习万事万物,而这是不可能的,没有人能做到这一点。”


▲加菲为拍《沉默》跟神父学习一年


因为拍《沉默》而跟神父学习的一年,成为了影响安德鲁人生的重要时节。“这次经历给我的收获远大于拍完一部电影。它唤醒了我内心原本在沉睡的角落,我可以坦然面对今后的人生了。”他还分享了神父的话,并表示对当今自我膨胀的文化具有一定的消解作用。“我有两个好消息要告诉你,一是世上没有救世主,第二,就算有也不会是你。”


卡西·阿弗莱克:期望娱乐界公平发声


在专访中,卡西从演员的职责谈到了社会公平问题。“作为社会的一员,一个演员需要促进人们彼此的沟通,更加公平地为社会不同阶层的人发声,避免娱乐界只为一小拨人发声。”同时他也强调说,“要实现这一变化很难。”


《雄狮》的戴夫·帕特尔:学会拒绝


▲《贫民窟的百万富翁》曾让戴夫受挫


《贫民窟的百万富翁》改变了戴夫的三观,也改变了他对印度的刻板印象。但是他在这部之后接拍了一部高预算但反响却不怎么样的片子。“这次经历让我很受挫,很受打击,电影艺术讲究要和角色产生共鸣,这让我诚惶诚恐。拍完这部片子我才明白了拒绝别人的意义所在。当时我才只有十八岁,只知道按别人的要求做事。”


学会拒绝之后的戴夫终于等来了适合自己的角色。“读到《雄狮》的台词后,我找到了与角色的共鸣。”


约瑟夫·高登·莱维特:不喜欢名人光环


与安德鲁·加菲尔德相似,囧瑟夫也将表演视作一种体验的途径。“当演员可以体验不同的人生,这很有启发性。你就不用刻意去追求某种人生,因为你能体验各种不同的人生。”


▲囧瑟夫为名人光环内疚


但演艺圈也有他不喜欢的事物。童年便已经出道的囧瑟夫到现在都不喜欢明星的光环。“一方面,你很难去抱怨这件事,因为你能通过演戏享受到人世间的奢华;另一方面,我觉得名人光环很不健康,自己身为其中一员让我很内疚,我觉得自己在助长这种风气。”


马赫沙拉·阿里:希望发展为导演


马赫拉里的梦想不仅仅是做演员,但他暂时也并不打算告别演员这一职业,而是把演技磨练作为导演入门的必修课,为自己打好坚实基础。“我花了很长时间才在演艺圈有今天的位置,某种程度上,我刚刚开始有机会全面接触各种不同的角色。想继续这样的状态一段时间,因为我想继续磨练演技。”


对于未来的计划,他首先表示自己仍需要成长空间。“希望未来五到十年能做到写剧本等。以后想尝试做导演。”


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