作为移动美术馆的一员，通勤的上班族10月8日起可以乘坐8辆墨尔本节的艺术风电车（其中4辆由RMIT艺术家设计）上下班了。

墨尔本艺术风电车项目至今已有三年历史，为维州最佳新兴艺术天才提供了展露身手的机会。评委们从145个参赛作品中选出8个电车设计方案，其中4辆来自RMIT老师和毕业生的设计。他们是美术学院的讲师Martine Corompt，传媒学院的讲师Stephen Banham，美术系校友Amanda Morgan以及建筑设计学院的博士生Matthew Bird。

今年，对于艺术家们的创意纲要是“从墨尔本的建筑景观风格得到启发，设计出与城市的设计和建筑风格相呼应的电车。”

【主题住宅群】

平面设计本科讲师Banham说，他的电车是印刷术和地图学的杂交体，设计基于墨尔本这座城市的建筑特点和“主题住宅群”。

“看一看墨尔本地图，你将会看到‘主题住宅群’这一理念贯穿着街道，甚至整个郊区，”Banham说。

埃尔伍德区的街名能追溯到英国诗人，墨尔本东南Glen Waverley区域有38条街道是卡米洛特概念，而披头士风格影响了一大片Narre Warren区域的建筑。

由StephenBanham设计的艺术风电车 摄影：墨尔本节和Yarra电车

【建筑之光】

Morgan的电车名叫建筑之光，寓意为通过其它方式来观察我们城市的改变，发现充满活力的城市空间。

电车设计延续了2012年Gertrude街投影节的作品，投影节上，国际建筑和美术馆被投影到墨尔本市内的高层住宅建筑上。Morgan说“电车就是这些并列建筑物、城市意象的整合，展现了建筑物的现代感及墨尔本这座城市的每日街景。在节日中，乘坐充满艺术感的电车驰骋在这座奇妙的城市，无疑为其添加了一层神秘和复杂感。”

艺术家RMIT校友Amanda Morgan与她艺术电车的合影。

【看向两边】

Corompt的电车名叫“看向两边”，体现了犹如墨尔本这一城市，是如何展现“变化—更新”这一永恒形态的。Corompt是绘画及媒体艺术的讲师，他说在我们当今的城市环境下，任何一个时刻都存在着不断的拆除、清理、重建及施工。

“施工工地的空旷感，取代了原先的建筑物，总是带来一种令人着迷的景象，虽然有时说不清大家是不是喜欢这种改变。而你可以想象乘着电车，犹如改变城市的催化剂，在城市和郊区穿行，留下一长串转变的痕迹。”

电车从10月8日起在墨尔本的21条线路上开始运行，一直持续到2016年4月。