腾讯娱乐专稿（文/朱白）

从2015年开始，国产电视剧不但成功虏获粉丝、创造收视率新纪录、占领话题榜等等，还从作品本身质量上一再让人高看一眼。从《伪装者》、《琅琊榜》，到《欢乐颂》、《父亲的身份》，从古装到现代，从历史正剧到都市喜剧，这一拨的电视剧热度持续高温。观众陷入其中自然不在话下，关键是这一拨电视剧也再次完成了传统电视剧的一大重要功能，即，为观众描绘出巨星的人设，进而培养大量粉丝。以至于在大众文艺领域，甚至有人喊出了国产电视剧的春天或盛世已到这样的口号。

眼下热播的《亲爱的翻译官》，某种程度上成了国产电视剧热潮的接棒者，话题性也波澜壮阔，但质量却无法与前期热播剧相提并论，反而倒是成了网友吐槽的靶子。从高潮到另一个伪高潮，期待中的国产电视剧全面爆发只能变成了一个泡影，而与此同时，国产电视剧的粗糙本质也被淋漓地亮了出来。只是从一部电视剧的传播角度来说，不管是吐槽杨幂的蹩脚演技，还是对剧中不断出现的生硬台词以及剧情bug的嘲讽挑刺，都在不那么光彩的角度上使之成了观众热议的话题。只要在播出时不断出现话题，它的持续关注度就不会太差，这对一部电视剧来说，也算是成功了。

《翻译官》这种行业剧，本来就难，虽然在职业角度上有着吸引普通观众的天然话题性，但你让一个演员去惟妙惟肖地塑造一个其他特殊行业的角色，首先就很难在专业上取得信任。不信你看看杨幂或者黄轩在剧中讲法语的段落，只能配音，而且还是时常不让你看见唇形的配音——这对于一部行业剧来说太尴尬了，本来是展示其行业美的细节，却一再成了不得不刻意规避的短板。

我觉得，我们暂时来说没有诞生优质行业剧的环境，即便个别职业演员或者编剧导演有志于此，在目前这样的急功近利大环境下也只能一再捉襟见肘。比如曾经也算是轰动的《心术》，大概初心是想溯本清源地讲述一个行业的真实现状，但在具体剧情上仍然难逃狗血噱头为主、浮皮潦草臆想刻画为辅的三流电视剧格局。

其实行业剧不一定是完全再现一个受关注的行业真实状况，因为仅仅是现实的，不一定吸引眼球，剧情当然是靠离奇和狂炫的噱头来获取观众。高级的是获取之后的“打动”。但《翻译官》这种剧大概是从剧本开始，就充斥着大量的隔靴挠痒的、所谓体验生活式创作，连创作者本人都没有被打动，然后要靠臆想的桥段和捏造的戏剧性再来搪塞观众，自然得到的就不会是好评和赞叹。如果一部行业剧，拿去给这个行业的在职人员看，能够打动他们，哪怕是虚构的剧情和更加夸张的戏剧冲突，那也能说明它在某种程度上的成功。但我们的大多数编导在一个快速创作完成的制度里，显然无法实现精致和精心，只能暂且停留在简单的照猫画虎般地模仿和曲解的阶段。

远的不说，近的香港就有太多的经典行业剧。从讲述股市风云生活和操盘手的《大时代》，到经典医疗剧《妙手仁心》，还有美貌与美味的《冲上云霄》和《美味天王》……近些年，内地电视剧编导一直在向着高质原创剧集学习和模仿，似乎意在复刻港剧行业剧曾经的辉煌，洗掉国产剧傻白甜、狗血的印象，往高大上发展，但囿于重量不重质的初级阶段环境，拿出手的也只能总是粗糙和缺乏新意的作品。

而我们在经历一个短暂的、小范围的电视剧高峰之后，到了最近的焦点剧《翻译官》，就又变成了华丽话题外表、粗制滥造内核的真实状态。也许前段时间热播的《父亲的身份》这种有质量但少噱头的剧集继续积累，才会真正诞生国产电视剧的广泛性春天。