要说今年纽约电影节(NYFF)哪部影片受到的关注度最高？那绝对是两次捧得奥斯卡金像奖的李安大导演了。这次的新片《比利·林恩的中场战事》，可不止是一部“Ang Lee Film”，更让人雀跃的是“4K画质、3D立体成像、每秒120帧拍摄”的创新拍摄技术。这部被电影界评价为“李安这次玩很大”的作品，意在颠覆观众以往看电影的视觉经验，挑战电影院放映的能力，而已经享受过这场“视觉新体验”的影评人甚至放出话说，“片子看完实在太震撼，以至于电影看完了半个小时，身体还有些抽动，久久不能平静。”

听起来这么厉害的拍摄和放映规格，造成了售价为45元的电影票仍一票难求的盛况。NYFF不得不开放抽奖放票的政策，而因为影迷反映太热烈，本来定好的放映一场也变成了四场，即便这样，四场也是全部sold out，没搞到票子的人纷纷眼红羡慕那些先看到史无前例的120帧的幸运儿们！

李安在拍完《少年派的奇幻漂流》后，原本筹划的是一部拳击片，因为野心巨大，资金迟迟没有到位。公司让他先看看《比利·林恩的中场战事》这本书，看到三分之二，李安就很确定自己要接这个项目。他说自己对于接片很谨慎，因为这关乎自己接下来两年的性命以及其他一百多号人的性命。但这个故事一下子就吸引了他，他相信自己的直觉。那个时候，李安的脑子里已经有了这个新技术，只不过他还不确定最终能做成什么样，但他很清楚，这个故事，非常适合运用这种新技术，它会因此而呈现得更加视觉化，所以，他想试试看。

在看完这部电影以后，我最大的感受就是：120帧的画面真的和24帧的电影不一样！观众和演员的间离感比起传统的24帧电影少了很多，尤其电影使用了很多Billy的主观视角，就更能感同身受地体会到主人公的情绪和想法。

而在高帧速高清晰度的拍摄方法下，演员的表演相应的内敛了一些，女主克里斯汀斯图尔特的面瘫式演技居然在新技术的呈现下显得格外清新自然！ 而这种“超真实”的呈现方式也并没有让我觉得有任何生理或心理上的不适，只会有一种“身临其境”的感觉。

电影的主题和讲述方式仍然非常“李安”。虽然故事的背景是伊拉克战争，原著也比较偏政治，但李安想展现的，是对比利·林恩这个小人物的同情。他觉得，战争没什么好说的，它就像全球气候变暖，是显而易见的糟糕的问题。他所探讨的，还是个人的成长。

Luna(新闻系学生)：前半部分其实我都要睡着了，因为感觉太没有故事。 但是越到后面， 之前的画面一次次重复，加上120帧的真实感，就让我开始感到震撼了。 我都看哭了。我觉得李安玩得一手好插叙。 他每一幅画面重复都是非常有目的性的。 第一次看到战壕的场面和男主角杀人的场面并没有特别大的感触，但越到后面， 舞台演出和战壕以及杀人画面的不停交错， 让我特别能理解男主角的恐惧和害怕。