《爵迹》特效难度在哪?来听听幕后的人怎么说

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收藏文章 赞一个 已赞 2016-10-11 腾讯娱乐


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这个国庆档的整体票房形势冷清,《湄公河行动》靠着过硬口碑完成逆袭,不过,真要说起关注度和话题性,郭敬明和他的《爵迹》才是头号担当。这部有着郭敬明原著的“大IP”加持,范冰冰、吴亦凡、王源、杨幂等人气明星坐镇主演,另外还有一个更大噱头——中国首部全真人CG动画电影。




“真人CG”、“动画特效”、这些名词对于观众来说,既熟悉又陌生。在电影特效发展日新月异的今天,观众已经对好莱坞大片中令人身临其境、难辨真假的特效场面产生了审美疲劳,那观众们又是怎么看国内的动画特效呢?


豆瓣电影上《爵迹》短评获点赞数第二高的评论,恐怕反映了大多数观众对于这个噱头的看法:哈哈哈哈我真的很想笑,这种CG是怎么做出来的,莲藕人橡胶脸,鸟飞得跟得了关节炎似的,黏土动画做得都比这灵动有趣…




在电影上映前公布的一款预告片更是让《爵迹》成为了舆论吐槽的对象:网页游戏般的画面、角色人物扭曲的身体、塑胶似的质感,这些都是当时讨论最多的几个关键词。


当影片正式公映之时,抱着“看页游动画”心态的观众却惊奇发现,电影中的画面实际上确有可圈可点之处。


最被观众称道的当属永生岛大战。在这场宏大战斗场景中,画面中同时出现的魂兽数量众多,令观众目不暇接,在一个长镜头的拍摄下,银尘(吴亦凡饰)和麒零(陈学冬饰)并肩战斗的场面也更有感染力。更值得一提的还有魂兽苍雪之牙细腻逼真的毛发质感,这些都让承担着电影全片所有CG制作的原力动画成员们感到骄傲,自己付出的努力终于得到了回报。





《爵迹》特效幕后:修画面修到了最后一刻


原力动画成立于1999年,如今已经成为国内该领域内的领先公司,员工超过1000人。在国内的北京、上海、成都以及美国洛杉矶和旧金山都有分公司,是腾讯互娱、网易游戏、迪士尼、梦工厂等游戏大厂长期的供应商,参与的游戏大作包括了《侠盗猎车手5》、《神秘海域3》这样的顶级作品。原力动画制作的游戏概念CG电影《镇魔曲》让这家公司在国内CG爱好者圈内很有口碑。


“现在的《爵迹》拿出来,在国内肯定是头牌。”周沁对腾讯娱乐的记者表示,他是本片的联合制片人。“我们真的是修画面修到了最后一刻。” 原力动画为此次《爵迹》的制作全力以赴。CEO赵锐亲自监督概念美术和动画部分,影片VFX视效总监则是被称为“原力CG大神”的蔡郑鹏。


谈起预告片刚推出就遭遇质疑的情形,周沁解释说:“一个是因为移动端视频容量大小的限制,另一个是本身预告片中的角色细节与正片中的细节数量相差很多。预告片播放后,我们听取了观众们的批评,为角色增加了很多脸部细节和躯干细节,腿上、肩上、背上也相应作出了调整,加了这么多细节,就是怕观众到时候说做的太像橡胶人了。”




在影片上映前,很多游戏爱好者提出了自己的期望:希望《爵迹》的画面能够和时下单机游戏实时渲染的CG画面质量相当。


“这是一个误区,实际上是完全做不到的。”周沁直言,“我们一度打算用实时渲染的技术来加快制作进度。可是,电影大银幕对于画面质量和精细程度的要求,远非实时渲染所能够达到的。”他表示,在原力内部许多艺术家看来,《爵迹》这部电影的画面质量要比之前备受好评的同门作品《斗战神》、《镇魔曲》高出很多。


时间紧、任务重,

特效师只能趁画面渲染时睡一会


没有制作全CG电影的经验,再加上有限的制作周期,对于郭敬明和原力动画来说,国内第一次尝试全片CG拍摄制作的《爵迹》难度和压力程度,用那句形容重大工程的常用语再合适不过了:时间紧,任务重。


从2014年12月份双方有初步合作意向,到第二年2月底正式开始前期筹备,电影还要赶在今年国庆档前公映。在总共18个月的时间里,留给《爵迹》剧组的任务包括表情捕捉、拍摄和全部的后期制作。


“在整个《爵迹》规划过程中间,从来没有出现过‘年’的概念。开始是按‘周’,然后到‘天’,再后面就以‘小时’来计算,甚至到最后是以‘分钟’来计算时间节点。”周沁说。在杀青前的最后几天里,整整70个小时,他断断续续只睡了5个小时。像他这样的工作状态,在整个《爵迹》项目组中几乎成为了常态。许多动画师灯光师都住在了公司,电脑边放着睡袋,趁着画面渲染的时间睡一会儿。




对于影片的拍摄流程,其实并没有什么秘密。真人动作表情捕捉技术近年来已经非常成熟,观众耳熟能详的《指环王》、《猩球崛起》等影片都是各自上映之时该项技术的标杆式作品。


在影片制作特辑“《爵迹》十大极限挑战”视频中,就完整记述了影片制作上遇到的十个主要技术难点。比如全体演员需要在开拍前,脸上画满捕捉点,在60台高清相机前表演出指定的表情,来进行表情采集。


制作特辑视频在此,时长14分55秒 ☟



扫描角色头部就要8小时,

演员还要摆出150种表情来


扫描也是一件难事,仅仅是扫描一个角色的头部模型就至少需要8小时,在这8小时之内,演员们需要根据电影角色的性格要求,摆出至少150种不同表情来,有时还得故意夸张,让这批“高颜值部队”的演员们硬挤出大量皱纹,包括黑眼圈、伤疤等瑕疵也都会特别保留,进一步精准还原演员的面部特征。而这之后,他们还需要再带妆扫描一次。





这种扫描让演员们叫苦不迭,吴亦凡就曾在采访中说:“我可能一辈子也用不到这么多表情。”




别觉得把演员的表情全部捕捉进电脑之后,就可以大功告成了。在每天开拍前,演员们还要穿上全身布满数据点的动作捕捉紧身衣进行数据校准。通过动态捕捉点全面校准后,演员们的“虚拟小人”形象就会出现在电脑中。在制作过程中,郭敬明和动画团队最纠结的也正是演员们的表情,比如陈学冬饰演的麒零,面部表情的丰富程度就足以让原力动画师们“一片哀嚎”。



▲左边是摄像机下的陈学东,右边是电脑捕捉出的“虚拟小人”


在周沁的描述里,郭敬明是一个聪明、充满干劲、永不知疲倦的人物。在制作过程中,他会苛刻的纠结每一帧画面和每一个场景细节。


比如在永生岛大战的制作阶段,大量的魂兽出现在同一个画面里,最多的画面中就有超过100只造型各异的魂兽。周沁对当时的创作过程记忆犹新:“魂兽可以用程序去推算生成。一开始做了一版,导演不满意,说觉得很假。然后我们发现,原来是因为魂兽在沙滩上的时候没有扬起尘土、留下脚印,另外在海里面游的时候没有荡起涟漪,那么就要全部再通过特效给它们套上效果。”


电影的欠缺和遗憾,并非成本所限而是没有时间


本片摄影车亮逸曾经与郭敬明多次合作,默契程度很高。在面对几乎“零限制”的全CG电影时,他也要重新开始累积经验。在他看来,CG电影的拍摄比起实拍电影来说,要更加精确。尽管镜头可以完全自由移动和摆放,不过,如何通过准确高效的前期预览,省去实际拍摄和后期制作时临时修改的“事倍功半”,这可是让他交了不少学费,也收获满满。


“以后如果有机会拍像《爵迹》这样类型和格局的实拍片的话,我们也可以吸取制作CG电影时候的经验。我们知道哪些我们在现场可以完成,哪些需要CG、需要用特效,也许一个镜头用动作捕捉,才能达到效果。这对我们未来拍戏提供了新的思路。”车亮逸在接受腾讯娱乐的记者采访时候说到。




《爵迹》在9月30日上映后,票房截止10月9日突破3.5亿,影片口碑也像郭敬明的其他几部作品一样,在舆论上遭遇了媒体和其他影评人们的抨击。


对于更多关于电影画面中这样或者那样的欠缺和遗憾,原因并非成本所限,而是没有时间。尽管无法透露具体成本数字,不过周沁强调:“确确实实每一分钱都花在了该花的地方上。”


郭敬明在采访中就透露说,影片中第一个长镜头制作花了半年时间,最后渲染出来发现有动作的丢失,但已经没有时间再去修改渲染了。根据为本片提供GPU流程服务迅驰科技提供的数据显示,《爵迹》总的渲染时长为50万小时,是国产动画电影《年兽大作战》的10倍,如果换成传统CPU渲染则需要5000万小时。“它应该算是我所有作品里面最难拍最难拍的一部作品”郭敬明如是说。




“如果后面还有《爵迹2》的话,我们能挑战的东西会更多。因为《爵迹》中有一些最初设计是被规避掉的,是导演自己也妥协了的。《爵迹》是我们第一次的尝试,中间有很多教训是需要用额外的工作时间和学费去承担的。”周沁说。


不过目前,郭敬明表示《爵迹2》还暂时未提上日程安排。


编辑/圈圈)


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电影中“王爵使徒组CP”引发热议。郭敬明对此进行了解读,“人类有三种感情,爱情、友情和亲情,但《爵迹》是一个打造出来的虚拟世界,所以我希望能在里面打造出跟人类世界情感不同的情感,这属于《爵迹》的独特的世界观。”


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