2017墨尔本园艺展(一)——金奖作品I See Wild赏析

2017年03月30日 墨尔本花园生活



    一年一度的墨尔本国际花卉园艺展(MIFGS)今天在皇家展览中心及Carlton公园拉开帷幕。MIFGS是可以位列全球前五,也是南半球最盛大的园艺盛会。

    展会的重头戏是花园展。花园展区包括Landscape Design Show Gardens (景观设计展示园),boutique Gardens (袖珍花园)和Achievable Gardens (可实现花园),参与者分别为景观设计公司,新秀设计师和跨界设计师,以及园艺专业学生。

    这些展位的设计都要经过组委会严格的筛选,只有最优秀的作品才能在园艺展中展出。建成之后还会根据实际效果来进行评比,获奖作品可以在自家花园前贴上各种“勋章”,也会在展会上得到更多关注。




I See Wild(我看到荒野)是景观设计展示园的金奖获得者,还获得了本届园艺展最佳作品奖。这个作品由三位颜值超高的大帅哥设计,设计中充满了野性和阳刚的味道。


花园的灵感来源于他们在澳洲徒步旅行见闻,他们将看到的地貌,植物和土著的文化符号融入到了他们的设计当中。园中的石椅大刀阔斧地由整块青石切割而成,露出了粗犷的表面肌理,搭配澳洲本地的草Lomandra给人浑然天成的感觉,仿佛来到了澳洲中部的广袤荒漠。


I See Wild的种植设计也极富戏剧性,运用了大量质感差异巨大的植物,包括最具澳洲特色的桉树、巨大的龙舌兰,形状夸张的仙人掌,还有造型非主流的grass tree。


设计师追求的不仅仅是野性之美,还包括物种多样性和花园的功能性,这样才能赋予花园生命力。比如种植吸引蜜蜂和鸟类的花卉和灌木等等。 

我最喜欢的部分则是设计师成功地把可食用植物融合到了景观之中,让菜园不再独立于花园。


此外,设计中运用的材料多为天然材料和回收再利用的材料。大部分的材料都是从Ecogroup(一个回收景观建材废料的公益组织)淘来。



袖珍花园的金奖颁给了一位气质美女Emmaline(为什么澳洲设计师的颜值都那么高?)。澳洲景观设计师男性远远多于女性,Emmaline能脱颖而出实属不易。Emma出生在澳洲乡村,从小和农场中的小动物朝夕相处,与大自然建立了深厚的感情。

今天她还带她的小伙伴——彩虹鹦鹉Pickle来到现场。


她的设计Wild at Heart(荒野在心中)融合了澳洲本土的植物和动物(是的,动物也是花园设计的一部分),让人与自然重新联结起来,来疗愈现代人的“自然缺失症”。花园虽小,却可以为澳洲多种野生动物提供生存的空间,让人们有机会去观察自然,体验自然。


小溪可以为本地的青蛙提供小小的住所。溪边自然摆放的石头拥有很多缝隙,欢迎壁虎和小蜥蜴来安家。


墙面上还为虫虫们搭建了“旅馆”。澳洲很流行在家里安装一些虫虫旅馆(insect hotel),Emma将它融入到整体设计中,成为了花园中很好的装饰。


人类也可以在小凉亭中惬意的休息,听取蛙声一片。


设计中使用的木材也是Emma从农场回收的,这些木材本来是要当柴烧掉的,如今在Emma手中重获生机。农场的旧模板很复古,让人感到莫名的亲切和温暖。


    两个获得金奖的作品不约而同的选择了wild(荒野)作为自己的主题,并且都使用了二手原材料,这体现了MIFGS对可持续景观的认可和重视。这一定程度上也反映了自然环保主义在澳洲越来越流行。越来越多的人看中景观设计中的生态环境效益,而不是单纯地以人的角度来评价景观设计的好坏。

结语



END


说点题外话


今年是我逛墨尔本园艺展(MIFGS)的第三个年头,参与度一年比一年深入。第一年只是随便瞎看,第二年当志愿者帮忙刷油漆,发传单,修园子,忙得不亦乐乎。今年我更是跟着朋友一起把一个园子从施工计划做到最终呈现,了解了更多园艺展的幕后工作。整个园艺展11天建设,5天展示,2天拆除,其实筹备工作从几个月前就开始了,维州园艺协会(NGIV)专业的管理运作保证了整个展览有条不紊地进行。

 

  我微信公众号的第一篇推送也是关于园艺展的,然后一度弃坑了,因为想写的太多,而时间太少;想表达的内容太深刻,而文笔太差。有点跑题了,总之我对这个花展有着很深厚的羁绊,是我在澳洲学习过程中最重要经历之一,这真的要感谢Annette, Fiona和诺南给了我参与的机会。



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