诸神离开,百鬼狂欢:被TFBOYS们杀死的华语乐坛

2019年02月26日 发现澳洲



18年6月23日,第29届金曲奖颁奖典礼在台湾举行,无论是媒体还是观众,都对这个昔日备受瞩目的权威奖项失去了兴趣。


同一天,腾讯视频的女团选秀节目《创造101》举行决赛,


微博被“杨超越第三”、“杨超越划水”等话题大面积刷屏,媒体接连围绕杨超越写出几十篇“10w+”,金曲奖却无人问津。



6月27日,屹立香港30年的知名唱片店“香港唱片”金钟店宣布结业,另一间分店也将会在近期关门。


创始人萧劲展称:“唱片行业已经没有未来。”



随后,2018年年度金曲榜公布,


流量明星赫然霸榜,光TFBOYS就占据了5个席位。


讽刺的是,这些歌,


99%的正常中国人,一首都没听过。



当周边被抖音神曲包围,当KTV的热门曲停留在10年前,当你再也说不出任何一个新人歌手的名字……




我们不得不承认,华语乐坛,已经死了。


01


周杰伦、五月天、林俊杰、F.I.R等人扎堆发碟推歌的时代,仿佛还在昨日。


1998年,周杰伦创作了歌曲《眼泪知道》,在公司把这首歌曲给刘德华以后却被退歌,而他为张惠妹创作的歌曲《双截棍》也被退回。


吴宗宪告诉他,如果一周内能写出50首歌,就给他出专辑。


一年后,蔡依林、梁静茹和萧亚轩先后在台湾出道。


在那段“少年不识愁滋味”的岁月里,《我知道你很难过》成为了小女生们在KTV必点的情歌之一。



梁静茹在师傅李宗盛的加持下,以专辑《一夜长大》在台湾出道。


这张专辑由李宗盛亲自领军,再加上梁伯君、光良、林挥斌等强力制作人的加入,整个华语乐坛都在静候一个叫做梁静茹的歌手的绽放。


同年岁末,萧亚轩发行同名专辑《萧亚轩》,一举夺得当年台湾地区唱片销量冠军。


这张专辑,有全国KTV冠军超强单曲《最熟悉的陌生人》:



《Cappuccino》使更多人认识了萧亚轩,也发掘了爱跳舞的“潇洒小姐”萧亚轩。




1999年,所有人都感觉到,华语乐坛正在积蓄力量,等待一场交战。


只是如今再也没人记得,当年还有一名歌手,她叫徐怀钰。


她像范晓萱一样,唱着欢快如儿歌一般的曲调,顶着古灵精怪造型的登场,带领男女老少齐声跟唱《我是女生》。


20年后,这颗曾经闪耀一时的流星,早已划过长空消失于黑夜之中。



转眼2000年来了。


周杰伦写出了吴宗宪要求的50首歌,专辑《Jay》横空出世,封面上的他青涩、有型,但说不上帅。



但这张专辑却让他一战成名,一举斩获了第12届金曲奖最佳流行音乐演唱专辑奖。


大街小巷里飘荡着的,都是他“咬字不清”的独特唱腔,囊中羞涩的学生们拿着省吃俭用的零花钱,去音像店买他的卡带、CD。


从此,21岁的周杰伦开启了他对华语乐坛绝对统治的时代。


还记得那时,父母总会嫌弃周杰伦的歌,十几年过去他们的手机铃声依然是不变的《青花瓷》,还会时常问一句他怎么还不发新专辑。


这时的华语乐坛,天王独霸,诸侯并起,可周杰伦无人超越。


曾经他怕被时代淘汰,“我希望不要只是你的青春而已,我希望我是你的一辈子”。



如今的他娇妻在侧,儿女双全,手捧着奶茶越来越傲娇:


“告诉你们为什么我很少听别人的歌,因为我16年前写的歌,到现在还在流行。”



时间证明,他不只是我们的青春,更是华语乐坛最辉煌的时代记忆。



那是一个被周杰伦制霸的时代,我们穿衣只穿美特斯邦威,奶茶只喝优乐美,薯片只吃可比克……


当我们从校园里哼唱着“快快使用双截棍”的小屁孩,转眼变成踏入职场,体验社会浮沉的成年人后,我们总能想起他曾说过:


“如果有一天你们累了,听到《简单爱》会觉得温暖,那我就没有白白在你们的青春里经过。”



没有《七里香》的夏天,算不上真正夏天;

没有《晴天》的苦涩,也不算完整的初恋;


拥有了周杰伦的华语乐坛,才算最屌。



千禧年代的华语乐坛,每一年都有新的名字被送到大众面前。


2001年的王力宏,2002年的信乐团,2003年的王心凌,2004年的张韶涵……


在那个最辉煌的时代里,诸神归位,神仙打架,也象征着华语乐坛第二个巅峰十年的缩影。


那时的“天后”之争,不是东风压倒西风,就是西风压倒东风:


萧亚轩连续发了四张专辑,演唱会开到了红磡;


孙燕姿上了春晚,开了巡回演唱会,上了《亚洲周刊》封面,俨然已经是登顶的姿态;


梁静茹还是一如既往的稳,六年六张专辑,开了巡回演唱会,唱红的歌可以填满整只MP3;


蔡依林换经纪公司转型复出,复出单曲《骑士精神》所向披靡,双J时代,沧海桑田;


“甜心教主”王心凌唱着《睫毛弯弯》,出演了《微笑pasta》等偶像剧,演艺事业简直开了挂般起飞;


从“海豚湾”走出的“6号选手易天边”张韶涵,“被上帝吻过的嗓音”让后来者无从复制;


……


男歌手们的角逐亦是左右互搏,好不热闹:


林俊杰发表了《江南》,人气直逼周杰伦;


与张韶涵一起唱着《快乐崇拜》的潘玮柏,顶着一张阳光大男孩的脸唱着属于他的嘻哈;


将昆曲和管弦乐相互融合的王力宏,在中国风上做了全新尝试;


……


那个年代里的每首歌都是那么好听,神仙作品层出不穷。


那个年代里的每位歌手,他们不是幸运地被选择可以待在那里,而是自己用尽全力争取到了立足之地。


那时,我们总觉得,华语乐坛,还会继续辉煌下去,


而中国,也会出现更好的音乐,更多的音乐天才。


可20年过去了,我们等到的,

不是华语乐坛的下一轮百家争鸣

而是一副光怪陆离的场景。


02


先来看一张图:



这是最新一期中国音乐人影响榜单。请问各位,这里面有谁的歌,你们在KTV唱过?又有谁的歌,你们听过?


华语乐坛何以沦落到今天这番天地?


很简单,那些愿意好好做音乐的人,没市场了。


20年前,歌手能通过纯出碟获利,因为那时候是动辄几百万的销量。而现在进入到了数字时代,专辑碟片被数字专辑代替,


其实这两者本质上没有什么区别,可问题就在于,


数字专辑的销量可以刷。只要你有钱,要多少买多少。一个歌手辛苦花两年时间磨一部戏,远不如那些粉丝集体买流量划算。


去年11月,吴亦凡新专辑上线后短短一天,就登上美国iTunes榜单第一,


一个专辑一夜之间卖了1400万张,


超越第二名Lady Gaga几百倍。



这是什么意思呢?


1400万的销售量,相当于十分之一的美国人,不仅没有买他们本土大热门歌手的专辑,反而买了他们可能连名字都没听说过的外国歌手的专辑。



再说的直白点,


比如说周杰伦发了个新专辑然后你上网易云音乐、QQ音乐、微博发现热搜前十名都是印度歌手阿凯库里·猴亚猴奔。



在国外都敢如此放肆地刷榜,到了国内更是无法无天。


前两天,国内知名流量小鲜肉蔡徐坤,发布了一条宣传自己新歌的视频微博,就在短短的十几个小时内,这条微博的转发量就超过了一亿次!


这是个什么概念?


中国大概有14亿人口,而目前微博总用户达到3.37亿。1亿次的转发量相当于所有微博用户中,每3人就有1人转发了这条微博,宣传他的新歌。




是啊,你作假,我也作嘛,


一部电视剧,160亿播放

一条微博,1亿转发

一首专辑,1000多万人购买,


在这种成百上千倍的假数据之下,那些认真做音乐的歌手们,


除非选择牺牲尊严,参与这场流量游戏,


否则市场不会给他们任何生存空间。


一个例子是,徐佳莹今年凭借《心里学》拿下金曲奖歌后,并同时夺下“最佳国语专辑”。听众们在替她高兴的同时也心疼她,《心里学》是她出道近10年来的集大成之作,


要知道,能得金曲奖的歌手,能力至少和周杰伦是一个水平的。(当年周杰伦第一张专辑《Jay》,就获得了当年的金曲奖)


但让人想不通的是,这样有才华的音乐人,


当你问起周边的人,却没有一个人听说过她,也没有一个人听过她的音乐。



为什么?


因为所谓的TFBOYS们,早就把靠虚假的流量,把各大音乐榜,播放器推荐的首页占得满满当当,


你想通过正常途径来发现一首质量好的华语歌曲,


无异于是


在“屎里找巧克力”吃。




最后的结果就是,


劣币驱逐了良币

虚假摧毁了真实

流量取代了质量


出道10年的心血,

不如流量明星粉丝动动手指。


歌曲质量和流量挂钩,

颁奖与颜值挂钩,

成了世界乐坛史闻所未闻的现象。



更加过分的是,


这些靠流量上位的“歌手”们,

还在大言不惭地散布“音乐不应花钱”的言论,


这难道不是华语乐坛的可悲之处吗?



在看得到的将来,他们还是会把那些认真做音乐的“徐佳莹们”,一个接一个踢出门外。


当TFBOYS们心安理得的霸占各大颁奖典礼,音乐榜单时,真正的音乐人即使录制上前首歌,也得不到应有的关注。


没有好的盈利和激励机制,优质的音乐人如何获得回报和肯定?


华语乐坛,还谈何发展?




03


“后来,

我们终于学会了,

如何去爱,


可惜你,

早已远去,

消失在人海……”


我们再也无法回到那个诸神打架的黄金时代,


环顾四周,鬼在狂欢,再也没人能够扛起华语乐坛的大旗。



以前是皓月千里,后来是满天星斗,现在则是寥若晨星。


我们曾深爱过的华语乐坛,就这样被TFBOYS所代表的流量小生们,杀死了。


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